アンダー・ユア・ベッド日本版と韓国版の違いは？あらすじ・結末・配信を徹底比較

映画『アンダー・ユア・ベッド』は、誰からも存在を認識されない孤独な男が、かつて自分の名前を呼んでくれた女性への執着を募らせ、彼女の生活を監視するようになる異色のサスペンス作品だ。原作は大石圭の同名小説。2019年には高良健吾主演、安里麻里監督によって日本で映画化され、さらに2023年にはSABU監督による韓国リメイク版が製作された。

両作品は基本的なストーリーを共有しながらも、登場人物の背景、夫婦関係の描き方、映像表現、そして物語に込められたメッセージに違いがある。日本版は2019年7月19日、韓国版は韓国で2023年12月13日に公開され、日本では2024年5月31日に劇場公開された。どちらもR18+指定で、上映時間は日本版98分、韓国版99分だ。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 原作：大石圭が2001年に発表した角川ホラー文庫の同名小説。
• 日本版：2019年公開。高良健吾、西川可奈子、安部賢一が出演し、安里麻里が監督・脚本を担当。
• 韓国版：2023年製作。SABU監督のもと、イ・ジフン、イ・ユヌ、シン・スハンが出演。
• 大きな違い：韓国版では夫の人物像にも焦点を当て、主要人物3人の関係性を掘り下げている。
• 年齢制限：両作品とも日本での劇場公開時はR18+指定。
• 配信：2026年9月時点の配信サービス情報では、日本版・韓国版ともにU-NEXTで見放題作品として掲載されている。

【原作を知る】アンダー・ユア・ベッドは大石圭の2001年刊行小説が出発点

映画2作品を理解するうえで欠かせないのが、作家・大石圭による原作小説だ。

2001年に角川ホラー文庫から刊行

原作小説『アンダー・ユア・ベッド』は、2001年3月9日にKADOKAWAの角川ホラー文庫から刊行された。著者は大石圭、全320ページの作品である。

大石圭は、人間の欲望や執着、日常に潜む異常性を題材とする作品で知られる作家だ。『殺人鬼を飼う女』などの作品も映像化されている。

本作の中心にあるのは、恋愛感情と異常な執着の境界線だ。

主人公の三井は、過去に一度だけ自分の名前を呼んでくれた女性・千尋の記憶を大切にしている。誰からも必要とされず、自分の存在すら認識されていないと感じてきた彼にとって、その一瞬は人生で特別な意味を持っていた。

しかし、彼が再び彼女とつながろうとする方法は、通常の恋愛とは大きくかけ離れている。彼女の住居を調べ、近所に引っ越し、生活を覗き見るようになるのだ。

タイトルの「ベッドの下」は、単なる隠れ場所ではない。誰にも見つからない場所から他人の生活を覗く主人公の心理と、親密さを求めながらも正面から他者と関係を築けない孤独を象徴している。

原作の重要な特徴は、主人公だけでなく、被害者や加害者など複数の人物の背景にも目を向ける構成にある。映画版では映像作品としての時間的制約もあり、人物の視点や情報の提示方法が整理されている。

この違いは、原作を読んでから映画を見る場合にも興味深いポイントとなる。小説では人物の内面を多面的に追い、映画では映像と音を通して孤独や緊張感を体験するという、それぞれ異なる魅力がある。

出典：KADOKAWA公式書誌情報、映画.comの作品評論。

【2019年日本版のあらすじ】高良健吾と西川可奈子が演じる歪んだ愛

日本版『アンダー・ユア・ベッド』は、2019年7月19日に公開された。監督・脚本は安里麻里、主演は高良健吾。ヒロインの千尋を西川可奈子、夫の浜崎健太郎を安部賢一が演じている。

誰にも名前を覚えてもらえない男・三井直人

主人公の三井直人は、幼い頃から家族や周囲の人々に存在を認識されないような孤独な人生を送ってきた。

そんな彼にとって、大学時代に一度だけ自分の名前を呼んでくれた女性・佐々木千尋との出会いは、忘れられない出来事だった。

千尋とコーヒーを飲み、言葉を交わした時間。それは三井にとって、自分が確かに誰かの記憶に存在したと感じられる、数少ない幸福な記憶だった。

それから11年。ある出来事をきっかけに千尋を思い出した三井は、彼女の現在の居場所を探し始める。

千尋の近くに引っ越し、監視を始める

三井は千尋の住居の近くに引っ越し、観賞魚店を開業する。やがて千尋が店を訪れ、再び接点を持つことになるが、彼女は三井のことを覚えていなかった。

それでも三井の執着は収まらない。彼女の家に無断で侵入し、盗聴器を仕掛けるなど、生活を監視する行為を繰り返す。

そして、監視を続けるうちに、三井は千尋が夫の浜崎健太郎から激しい家庭内暴力を受けている事実を知る。

かつて明るく輝いていた千尋は、夫の支配によって心身ともに追い詰められていた。

三井は彼女を救いたいと願う。しかし、彼の行動そのものもまた、他人のプライバシーを侵害する犯罪的なものだ。

この作品は、被害者を助けたいという気持ちがあれば、どのような手段も許されるのかという難しい問題を突きつける。

高良健吾と西川可奈子の演技が生む緊張感

高良健吾が演じる三井の特徴は、強烈な存在感と、他人から忘れられている人物という設定とのギャップにある。

彼は主人公の不器用さ、孤独、異常な執着を一つの人物像として成立させている。単純な悪人にも、純粋な恋愛感情を抱く青年にも見える、その曖昧さが作品の緊張感につながっている。

西川可奈子が演じる千尋も重要だ。夫からの暴力によって自分らしさを失っていく女性の姿を、繊細かつ身体的な演技で表現している。

安里麻里監督は、過激な題材を避けず、孤独な人間の内面を正面から描く演出を選んだ。2019年公開当時から、単なるストーカー映画ではなく、孤独と救済を扱う作品として語られてきた。

【2023年韓国版のあらすじ】イ・ジフンとイ・ユヌが描く孤独と救済

韓国版は、日本版と同じ大石圭の小説を原作としたリメイク作品だ。韓国での公開日は2023年12月13日。日本では2024年5月31日に公開された。

監督・脚本を担当したのは、日本の映画監督SABU。出演者にはイ・ジフン、イ・ユヌ、シン・スハンが名を連ねる。

主人公ジフンと初恋の相手イェウン

韓国版の主人公はキム・ジフン。学生時代から誰にも名前を覚えてもらえず、孤独な生活を送ってきた男性だ。

そんな彼の記憶に残っているのが、大学の講義中に初めて自分の名前を呼んでくれた女性イェウンだった。

長い年月が過ぎた後も彼女を忘れられなかったジフンは、再会を望み、彼女の居場所を探し出す。

しかし、再会したイェウンはジフンのことを覚えていなかった。

ジフンは彼女の近くで生活するようになり、観賞魚店を通じて接点を作る。そして、彼女の生活を24時間監視するようになる。

夫ヒョンオの暴力と3人の関係

イェウンは夫のヒョンオと暮らしているが、その家庭生活は穏やかなものではなかった。

ヒョンオはイェウンに対して激しい暴力や性的な加害を繰り返している。ジフンは監視を続けるなかで、彼女が深刻な状況に置かれていることを知る。

韓国版で特徴的なのは、ヒロインの夫ヒョンオにも物語上の背景を与えている点だ。

SABU監督は2024年6月のインタビューで、原作ではDVを振るう一面が中心だった夫にも焦点を当て、暴力に至った背景を描くことで、単純な悪役にしない構成を目指したと説明している。

その結果、ジフン、イェウン、ヒョンオという3人の関係を通して、孤独、暴力、コミュニケーションの難しさを描く作品になった。

ジフンの行為は決して正当化できない。それでも、彼がイェウンの助けを求める声を聞き続けていることが、物語に独特の希望をもたらしている。

SABU監督がこだわった映像表現

韓国版のもう一つの見どころは、SABU監督による映像演出だ。

監督はインタビューで、主要人物3人の小さな物語に適した表現として、スタンダードサイズの画面と固定カメラを中心とした撮影を選んだと語っている。

さらに、当初はモノクロ映像を構想していたものの、最終的にはカラーで完成させた。撮影後の色調整にも約2か月を費やしたという。

画面の狭さや人物の配置を生かした構図は、登場人物が逃げ場のない空間に閉じ込められているような印象を生む。

また、韓国の制作スタッフとの文化的な違いを踏まえ、劇中の習慣や場面設定も調整された。日本的な描写をそのまま移植するのではなく、韓国の生活文化に合わせて再構築した点もリメイクの特徴だ。

出典：韓国映画振興委員会の作品情報、KADOKAWA公式作品紹介、エンタメOVOによるSABU監督インタビュー。

【徹底比較】アンダー・ユア・ベッド日本版と韓国版の違い一覧

両作品は同じ原作を出発点としているが、製作国、出演者、監督、人物描写、映像表現が異なる。特に注目したいのは、韓国版で夫ヒョンオの背景が掘り下げられたことだ。

違い1：主人公を演じる俳優の存在感

日本版の高良健吾は、孤独な主人公の内面を繊細な表情や身体表現で伝えている。

一方、韓国版のイ・ジフンは、ジフンという人物の普通の生活者としての雰囲気を生かしながら、次第に異常な執着へと傾いていく姿を演じている。

映画.comの評論では、日本版の高良健吾について、主人公の設定との間にある外見上のギャップが指摘される一方、韓国版のイ・ジフンは役柄に自然な説得力を与えていると評価された。

違い2：夫の描写と物語の視点

日本版では、三井の千尋に対する執着と、千尋が夫から受ける暴力が物語の大きな軸になっている。

韓国版では、ヒョンオの過去や人物像にも踏み込むことで、加害者側の背景まで描写している。

これは暴力を正当化するためではない。暴力がどのような人間関係や環境の中で繰り返されるのかを、登場人物の背景から考えさせる演出だ。

違い3：韓国の文化に合わせた再構成

SABU監督は、韓国版の制作にあたり、日本的な文化描写をそのまま使用しないよう調整したことを明かしている。

例えば、SMクラブの登場を想定した場面や、夕食時に妻が夫へビールを注ぐ描写などは、現地スタッフとの話し合いによって変更された。

こうした調整によって、韓国版は日本映画の舞台を単純に韓国へ移しただけの作品ではなく、韓国の社会や生活文化に馴染むリメイクとして完成している。

違い4：映像の印象と暴力描写

韓国版は、スタンダードサイズと固定カメラを活用し、登場人物の閉塞感を強調している。

映画.comの2024年6月の評論では、韓国版の暴力・性描写は日本版よりも激しく陰惨に感じられたと評価されている。ただし、比較対象となった日本版は配信向けのR15+素材だったと評論内で説明されているため、劇場公開版同士の単純比較ではない点に注意したい。

つまり、韓国版は日本版の焼き直しではなく、同じ原作を異なる社会的背景と映像表現で再解釈した作品なのだ。

【ネタバレ注意】日本版と韓国版の結末はどう違う？

ここからは両作品の終盤とラストに触れる。未鑑賞の人は、先に作品を見てから読むことをおすすめする。

日本版の結末：三井の願いは最後に届く

日本版の終盤では、千尋が夫の暴力から逃れようとするものの、健太郎によって再び追い詰められる。

三井は千尋を助けようとするが、これまでの孤独な人生で培われた恐怖や無力感が行動を妨げる。それでも、千尋が危機に陥った場面で、ついに彼女を救うために立ち上がる。

三井は健太郎と対峙し、最終的に彼を殺害する。

その後、三井は警察に出頭する。彼は千尋のために行動したものの、自分の犯した罪から逃れることは選ばない。

そして物語の最後、警察にいる三井のもとに千尋が現れ、彼の名前を呼ぶ。

「三井くん」と呼ばれた瞬間、三井の表情には驚きと喜びが浮かぶ。

彼が長い間求めていたものは、千尋と恋人になることだけではなかった。自分の存在を認めてもらい、名前を覚えてもらうことだったのだ。

このラストは、暴力やストーカー行為を美化するものではない。孤独な人間が他者に認識されたいと願う切実さと、その願いを満たすために選んだ方法の歪みを同時に残す結末となっている。

韓国版の結末：救済の後に残る代償

韓国版でも、ジフンはイェウンを夫の暴力から救うため、最後には自ら姿を現す。

夫ヒョンオとの対峙を経て、ジフンはイェウンを暴力から解放する。しかし、彼女にとって、ジフンの存在は単純に感謝できるものではなかった。

その後、ジフンは自分が彼女を監視していたことを隠し続けるのではなく、警察に連絡して自らの行為に向き合う道を選ぶ。

物語の終盤、イェウンはジフンとの過去を思い出し、彼の名前や大学時代の記憶を取り戻す。しかし、彼女がその記憶を伝えようとしたときには、ジフンはすでに警察に連行されている。

韓国版の結末も、主人公が求めていた再認識というテーマを残す。ただし、夫の背景まで描いたことによって、単純な善悪の対立では終わらない余韻が生まれている。

両作品に共通するラストの意味

2作品に共通するのは、主人公が求めていたものが、相手から自分の存在を認識してもらうことだったという点だ。

三井もジフンも、最初から社会的な成功や金銭的な利益を求めていたわけではない。過去に一度だけ名前を呼んでくれた女性の記憶を、長い時間をかけて追い続けている。

しかし、他人を監視することと、他人に理解されることはまったく違う。

この矛盾こそが作品の核心だ。愛情を理由に相手の自由を奪うことは、救済とは呼べない。最後に残るのは、孤独を抱えた人間が他者とどう向き合うべきかという問いである。

【評判・感想】アンダー・ユア・ベッドは怖い？R18+指定と上映時間、配信情報

日本版の評判：高良健吾の演技と衝撃的な設定

日本版の感想では、高良健吾の演技、主人公の孤独、そしてラストの名前を呼ばれる場面が印象に残ったという評価が見られる。

特に、主人公の行動に対して嫌悪感を抱きながらも、その孤独には共感してしまうという複雑な感想が作品の特徴を表している。

一方、盗聴や盗撮、住居への侵入といった描写、家庭内暴力や性的な場面に対しては、強い不快感や精神的な負担を感じるという意見もある。

映画としての評価は、単にストーリーが面白いかどうかだけでなく、過激な題材をどのように受け止めるかによって大きく変わる。

韓国版の評判：映像美と重厚な人物描写

韓国版については、SABU監督の映像演出や、イ・ジフンの役への適性を評価する評論がある。

映画.comの評論では、韓国版は日本版と基本的な筋書きを共有しながら、物語に深みが増したと評価された。また、シネマトゥデイの短評でも、韓国版の説得力ある人物表現に注目する意見が掲載されている。

一方、暴力や性描写の激しさは鑑賞者を選ぶ要素だ。映像の美しさと内容の陰惨さが同居しているため、一般的な恋愛映画を期待すると大きなギャップを感じる可能性がある。

R18+指定の理由と上映時間

日本版・韓国版は、どちらも日本での劇場公開時にR18+指定を受けている。

主な理由となるのは、DVを含む暴力描写や、性的な描写の強さだ。特に韓国版は、夫婦間の暴力や性加害を比較的生々しく描いている。

R18+は18歳未満の鑑賞を禁止する区分であり、単に刺激の強い恋愛映画という意味ではない。鑑賞前には、暴力や性的な加害を扱う作品であることを理解しておきたい。

なお、韓国国内での韓国版の等級は「青少年観覧不可」に分類されている。日本の劇場公開時のR18+とは、それぞれの国の映画審査制度における区分だ。

2026年の配信情報：日本版と韓国版はどこで見られる？

2026年9月時点で確認できる配信サービス情報では、日本版・韓国版の両方がU-NEXTの作品ページに掲載され、見放題作品として案内されている。

• 日本版：2019年公開。高良健吾主演、98分。U-NEXTの作品ページで見放題として掲載。
• 韓国版：2023年製作。イ・ジフン主演、99分。U-NEXTの作品ページで見放題として掲載。

韓国版については、Rakuten PLAYの作品情報にも配信サービスの案内があり、U-NEXTなどが紹介されている。

配信契約や作品の取り扱いは変更されることがあるため、視聴直前には各サービスの作品ページで最新の配信状況を確認したい。

また、日本版については、劇場公開時のR18+版と、二次流通向けに性描写を抑えたR15+版の存在が映画.comの評論で指摘されている。配信で見る場合は、どのバージョンが提供されているかにも注目したい。

出典：U-NEXT公式作品情報、Rakuten PLAY、映画.comの作品評論。

【プロの結論】日本版と韓国版はどちらを見るべき？

両作品を比較すると、どちらが優れているかという単純な評価よりも、何を重視して鑑賞するかによって選び方が変わる。

日本版がおすすめの人

• 高良健吾の繊細な演技を見たい人
• 安里麻里監督の2010年代の作品に関心がある人
• 主人公の孤独と歪んだ愛情を中心に鑑賞したい人
• 原作小説に近い日本の人物設定で物語を楽しみたい人

韓国版がおすすめの人

• イ・ジフンやイ・ユヌの演技に興味がある人
• SABU監督の映像表現を楽しみたい人
• 主要人物3人の背景や関係性まで掘り下げたい人
• 日本版との文化的な違いやリメイクの工夫を比較したい人

2作品を続けて見ると理解が深まる

個人的に比較する価値が高いのは、両作品を続けて鑑賞する方法だ。

同じ原作でありながら、監督の解釈によって人物の見え方や物語の印象が変わることが分かる。

日本版を先に見れば、三井という人物の孤独と千尋への執着を軸に作品を理解しやすい。その後に韓国版を見ると、夫ヒョンオの背景や3人の関係性を掘り下げる演出の違いが見えてくる。

ただし、どちらも家庭内暴力、性的な加害、ストーカー行為などを扱うため、刺激の強い作品が苦手な人にはおすすめしにくい。

この映画の本質は、ストーカーを純愛の主人公として美化することではない。誰かに存在を認めてほしいという切実な欲求が、他人の自由を奪う行為に変わったとき、何が起こるのかを描いている点にある。

【アンダー・ユア・ベッドの作品情報】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：アンダー・ユア・ベッドの韓国版はいつ公開された？
A1：韓国では2023年12月13日に公開された。日本国内では2024年5月31日に劇場公開されている。

Q2：日本版と韓国版は同じ原作？
A2：どちらも大石圭の小説『アンダー・ユア・ベッド』が原作。韓国版は2019年の日本映画を基にした続編ではなく、同じ原作を再映画化した作品だ。

Q3：日本版の主演と監督は誰？
A3：主演は高良健吾。ヒロインの千尋を西川可奈子が演じ、安里麻里が監督・脚本を担当した。

Q4：韓国版の出演者と監督は誰？
A4：イ・ジフンがジフン役、イ・ユヌがイェウン役、シン・スハンがヒョンオ役を演じている。監督・脚本はSABU。

Q5：アンダー・ユア・ベッドは何分の映画？
A5：日本版は98分、韓国版は99分。韓国版のほうが1分長い。

Q6：アンダー・ユア・ベッドはR18+指定？
A6：両作品とも日本での劇場公開時はR18+指定。暴力や性的な描写を含むため、18歳未満は劇場で鑑賞できない。

Q7：アンダー・ユア・ベッドの日本版と韓国版はどこで配信されている？
A7：2026年9月時点の配信情報では、両作品ともU-NEXTで見放題として掲載されている。配信状況は変更される場合があるため、視聴前に各サービスで確認したい。

Q8：アンダー・ユア・ベッドの原作小説は何年に発売された？
A8：大石圭による原作小説は2001年3月9日に角川ホラー文庫から刊行された。文庫版は全320ページ。

まとめ：アンダー・ユア・ベッドは日本版と韓国版で異なる魅力を持つ作品

『アンダー・ユア・ベッド』は、大石圭の2001年刊行小説を原作として、2019年に日本で映画化され、2023年には韓国で再映画化された作品だ。

日本版は高良健吾と西川可奈子の演技を通じて、主人公の孤独と歪んだ愛情を描く。安里麻里監督による、人物の心理に迫る演出が特徴だ。

一方、韓国版はSABU監督がメガホンを取り、イ・ジフン、イ・ユヌ、シン・スハンの3人を中心に、孤独や暴力、コミュニケーションの問題をより多面的に描いている。

両作品の大きな違いは、単なるキャストや舞台の変更ではない。原作にあるテーマを、それぞれの監督がどのように解釈し、映像として再構成したかにある。

2026年に鑑賞するなら、日本版で物語の原型を味わい、韓国版で人物描写や演出の変化を確かめる見方がおすすめだ。

ただし、両作品ともR18+指定の重い内容を含む。視聴する際は、恋愛映画という先入観だけで選ばず、暴力や人間の執着を正面から描くサスペンス作品であることを理解しておきたい。

名前を呼んでほしいという小さな願いから始まった物語は、最後まで見ると、他者を愛することと他者を支配することの違いを深く考えさせる。

それこそが、20年以上前に発表された原作小説が、時代と国境を越えて2度も映画化された理由の一つなのだ。

主な参考資料：KADOKAWA公式書誌情報、KADOKAWA映画公式サイト、韓国映画振興委員会（KOFIC）、映画.com、JFDB、エンタメOVOによるSABU監督インタビュー、U-NEXT作品情報。

関連：グレート プリ テンダー｜新作 仮面 ライダー｜仮面 ライダー 3 号